王希伟1981年开始从事玉雕，琢玉三十余年，“人在琢玉，玉亦在琢人”，年轻时的脾气都磨没了，而现在不断沉淀自己，不断思考，不断成长。从2012年开始，王希伟开始积极投身教育事业，并担任北京市工艺美术高级技工学校艺术总监，并开办了首席技师工作室，受到国家和北京市的财政支持，被评为“国家级王希伟首席技师工作室”。
他认为，做一件作品，文学、历史、军事、艺术……等各方面都需要了解，人物的服装、性格以及当时的思想状态，都是创作作品的出发点。他还会经常看一些雕塑、国画、牙雕、青铜器、手工作品，不断学习比较。他也会经常看京剧，因为京剧中人物的服饰与中国古代宫廷的服饰有着很多相似之处，在表演的时候，衣服纹理的走向以及动态都是汲取创作灵感的源泉。
80年代末王希伟学雕塑的时候，做人物头像时，他需要跟这个人长时间地沟通，在沟通的过程中，把这个人的知识性、趣味性包括他的世界观、文学素养、知识水平、个性一并了解清楚，然后在通过这个人眼神、自身气质来进行人物塑造，这样做出来的作品才是有血有肉的，有情感有生命力的。而塑造古代人物形象时，他需要将自己拉回到当时的那个年代来考虑人物形象，而不能以历史的、批判的或者是赞扬的思想去塑造。
未来，他希望能够创作出更好的作品，并培养出更多的玉雕后备人才，把每一件作品做好，得到更好地传承。
