摘要：张大千加州时期的画风基本上还是巴西时期的延续，然而泼彩的风格并未更进一步发展，原因之一是美国加州中国人口比巴西的为多，近乎抽象的泼彩，不易引起华人藏家的共鸣，于是采取比较折中的技法，皴、泼参半使用。该时期之创作，施青绿重彩，笔法墨法浑然天成，非凡俗可及。下面从庋藏多年其数百件作品中甄选诚献张大千1973年于加州作丈二钜制《登山临水》，以飨藏家。145×360cm。非专业拍照，图片仅供参考，所有藏品信息以实物为准。
△张大千丈二钜制《登山临水》
△张大千丈二钜制《登山临水》局部-1
△张大千丈二钜制《登山临水》局部-2
△张大千丈二钜制《登山临水》局部-3
△张大千丈二钜制《登山临水》局部-4
△张大千丈二钜制《登山临水》局部-5
△张大千丈二钜制《登山临水》局部-6
△张大千《登山临水》中的钤印
【题识】唤起朱颜酒一尊，登山临水意犹温。朝红暮叶春来路，纵老秋风识旧痕。六十二年上元。蜀人张爰。钤印：大千居士（朱）、大风堂珍藏印（朱）
张大千（1899～1983）是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师，无论是绘画，书法，篆刻，诗词都无所不通。早期专心研习古人书画，特别在山水画方面卓有成就。后旅居海外，画风工写结合，最终将古今画法熔为一炉，借鉴并发扬中国画传统中的泼墨法，独创泼彩大写意山水画，闻名世界，与当时西方流行的抽象表现主义相较衡。
张大千的泼墨泼彩主要形成于上世纪五十年代中期直至八十年带初期去世为止，前后延续了将近三十年的创作时间。1940年张大千由于战争原因重回四川，入川后饱游了家乡的山水，使他的眼界大为开阔。这一时期张大千的复笔重色山水开始出现，水墨，青绿相融合的绘画方法的使用是泼墨泼彩技法即将出现的前奏。
二十世纪的五十年代中期（57岁）以后，先生将细笔画风开始向粗笔，破笔泼墨方向转变，这一时期以泼墨为主，兼泼少量颜色。六十年代初期，画面上泼彩则逐渐加重，泼彩法成为最为重要的创作手段之一，泼墨泼彩的面貌在此一时期终于形成。
谢稚柳对于张大千晚年创造泼彩法很为激赏，认为泼墨泼彩由大千翁所创造，说古有泼墨，今有泼彩，他的泼彩有很深的传统渊源，开中国画从来未有的形体与风格，直造到古人未到处。以破墨泼彩的表象形式，为山水作写实的发抒，这是他最近的格调，豪迈奔放的形体，苍茫浑雄的气度，已绝去了一切的依傍，开中国画自来所未有的格局，是令人惊绝的艺术创造。
张大千1950年代与家人和弟子一道从阿根廷搬来巴西「八德园」，在这里一住就是近二十年。20世纪60年代，张大千在巴西居住期间，其「泼墨」、「泼彩」的技巧日臻成熟，打破了中国画传统的严谨性。1969年9月，因为巴西政府行将征收八德园，并在附近兴建水坝，大千遂于该年秋天移居美国北加州的小城卡米尔，并为新居取名为「可以居」。巴西「八德园时代」刚刚落下，北美「加州时代」徐徐拉开帷幕。
1972年，张大千精心布置加州新居「环筚盦」的花园庭树，并兴建了舒适宽敞的大画室，年底11月在旧金山亚洲艺术博物馆举办《张大千回顾展》，大为成功，代表其在西方世界获得广泛认同，声誉日隆。据说，新家的名字源于《左传》之「筚路蓝缕，以启山林」。此时的张大千，年逾古稀，却仍壮心不已。
1973年3月，大千先生应洛杉矶恩克伦画廊邀请举行个展，展品共廿九帧，半数属是年之初新作，余者皆三年以内的精品。所出精品琳琅耀目，可见此时创作力旺盛，挥笔即成佳篇。本幅《登山临水》落款「六十二年上元」，从时间上看为1973年元宵节，即1973年初所作，是年张大千已75岁。张大千晚年寄居海外，画作多以民国纪年，以示思乡之情，此作亦是。
本幅即写于展览举行前，于环荜庵乘兴而制。展览规模不大，彩色目录仅印五十套，流传极少。其中部分属非卖品，展毕，或由画家题赠挚交好友，或入大风堂自藏。从创作时间及画面右下角的陈巨来为张大千所刻收藏印「大风堂珍藏印」来看，本幅应属洛杉矶画展作品之一。
在加州时期，大千往往将自创的泼墨泼彩与传统笔法结合，此幅可为明证。画面中几处主体山石泼墨泼彩技法已臻成熟，水墨淋漓，相互晕染，使之山、石、雾气、云烟交融，画中又不缺乏细节的描绘，有人在眺望山间景色，崖壁下方中国样式的居舍，都刻画细致入微，此都源于对传统绘画的学习。此幅《登山临水》，画幅气势宏伟，大块泼墨淋漓，局部用传统山水勾皴技法，用笔利索，山石脉络，极具古意。远观近赏皆宜，可以视为大千先生精品佳作。
展读大千先生此幅《登山临水》之巨制，气韵生动苍茫，用笔雄健奔放。整幅画变化奇诡，显现出幽幽山谷的深不可测，使人感觉到一股清冽之气直透心脾。全画以青绿墨色泼洒及传统笔墨皴擦并重，融古出新，共冶一炉。泼彩的抽象与传统勾皴的具象实现有机结合，气象万千。在传统与现代、抽象与具象的融合中，构建出一个缤纷灿烂，仿若梦境般奇幻的美景。张大千数十年间壮游万里，过海飞天，登山临水，胸怀非斤斤笔墨者所能梦见。
整幅作品点景人物众多，这在其泼彩画作中极为罕见。画面左下角及中部各有一高士著白色长袍，手持杖行走于山间小路中，似往山中寻幽访胜，画面右侧两个高士在小桥之上交谈。山间数处嫣红粉嫩，烂漫怒放的桃花为此作又一亮点，与2016年以2 .7亿港币成交的张大千之《桃源图》有异曲同工之妙。
张大千从1952年首次访美起，便开始把美国作为他艺术发展的重要舞台，其后从1967至1976年，张大千在美国举办过12次画展，以加州最多，达到了创作的鼎盛期。在如今的艺术品拍卖中拔得头筹的那些泼墨泼彩大作，多是他在这个时期所为。本幅创作于加州时期之丈二钜制《登山临水》，尺幅之大，前所未见。更是其一生艺术成就集大成之作，不仅是其前期血战古人集传统大成的巅峰之作，亦是后期泼墨泼彩创新的巅峰之作，代表他前无古人的历史地位。称其为馆藏臻绝之作，亦不未过！
