对景写生与闭门造车

时间 : 12-12 投稿人 : 小修点击 : 次

何怀硕

台湾很著名的画家席德进先生生前最擅长对景写生。他一生绝大部分作品，不论是风景、人物、花木都是写生的作品。不过，他的写生有自己的风格，所以具有某些创作的成分。李可染晚年不能跋涉出门之前，他的山水作品是在“写生中创作”的更高典范。画的是某处，但强调意境的营造，而且表现了强烈的个人风格，与单纯捕捉自然美的写生完全不同。近代西方的风景画，尤其是印象派，差不多都是户外对景写生的作品。

有一次，席德进很得意地说：他的画都有实地景物为依据，不是闭门造车之作。他大概以为闭门造车的画不如对景写生的画。

对景写生固然也可以在写生时加入主观的意图，使作品不至于只是模仿自然，而具备“创作”的成分。但更纯粹、更能表现主观心灵的追求的艺术创作，却往往都是闭门造车的作品。这种作品并不排斥写生，相反地，也需要写生。一方面写生是作为创作前的练习(所以称为习作)，一方面是为创作预备资料。但这种不直接在写生中创作而在画室里苦思经营出来的，所谓“闭门造车”的成就，正是古今绝大多数伟大艺术创作的途径。席德进严格说并没有真正的创作，怪不得他误解“闭门造车”。

“闭门造车，出门合辙”，就是说经过充分的准备工作，设计了图稿，精细地制作，车子出门而合乎轨道，可通行无碍。这是精细作品成功的程序。只有从来不曾对客观世界仔细观察与写生，没有在现实人生世界中去采集资料，关起门来画自己根本不熟悉的东西，那样的闭门造车才受讥评。

文学创作更是如此。那些伟大的小说、戏剧，都不会在十字街头采访而可得，都是作家关起门来埋头构思、经营才成功的。里巷街头的访问、搜集的材料，只是创作前预备的素材而已。

有些画家一辈子在写生。世界名胜古迹、名人美女、奇花异卉、珍禽猛兽，尽收笔

底。这种画家永远只有写生的习作，可就是永远没有创作。实在说，那些绘画只是习作而已，与创造的艺术尚有一段距离。

在写生中创作，要达到像塞尚、凡·高、莫内，像石涛、龚贤、黄宾虹、李可染等名画家那样，他们的“写生”才达到艺术的境界。那种作品，其实已不能称为单纯的写生，因为所写的物象只是表现他们的思想感情的“材料”而已。他们从客观世界采集了材料，在主观的加工之后才诞生了创造。

学画初期，以写生为基础训练，注重观察、思考、描绘的能力，当然不必有许多过高的要求。在写生中创作，是思想观念与艺术技巧逐渐成熟，有自己的审美趣味、艺术思想、造型能力之时，自自然然而有进境。那些以写生来创作的画家，有自己的见解(包括对世界、人生与艺术的见解)，有自己的艺术意念(艺术要表现什么)，也有自己的表现方法的特点(物象视觉构成，偏爱的格调，运用工具材料的惯用手法等等)，他们取某一景物、某一对象，只是用它做素材。他们所努力的重点在表达他们在视觉上的发现，表现他们的造型能力，表现他们的感受与理解，也表现他们心中要倾吐的情感与营造独创的意境，这才是创作的真义。

单纯的写生画，描绘的是景色与物象自身的美感；较深一层则表达了物象与自我交流融合后有个人特质的形象；更深一层则表现了非常人格化的意象、意境，甚至通过大量的艺术加工(夸张、取舍、移位、拼合、稀释、浓缩、简化、复杂化、变形、变调、抽象化、解体、重组……)，以达到呈现作者心灵所渴求的艺术境界，以增强感染力。这是由浅入深，由低而高渐进的程序。最后的这个层次的创作，当然不可能对景完成，而必在工作室推敲、琢磨，才可能达成圆满的结果。

“闭门造车”其实就是最严格的创作，是“惨淡经营”的创作方式。因为这种创作无法在外界找到合意的物象或景物，必须完全由自己以想像、虚构，来营造构筑。譬如李唐的《万壑松风图》、龚贤的《千岩万壑》、达·芬奇(LeonardodaVinci,1452-1519)的《最后的晚餐》、达利(SalvadorDali,1904-1989)的“记忆的延续”等等无数杰作，画家从构思、构图到完成，不知要经过多长的时间，反复推敲，可谓呕心沥血。这种作品绝不是对景写生所能达到的成果。

(作者系台湾师范大学教授)

标签美术知识美术资料艺术常识艺术杂谈

上一篇：关于黄致阳水墨绘画和装置的实验下一篇：勿以身份考量艺术价值

传统绘画的当代性转换：对油画中国化问题的思考[图文]

肖谷山河瑞华去年我在北京画院美术馆举办了一次“寻找东庄”的个展。这是一次耗时近10年的以传统文化当代性转换为课题的系列创作与研究的个展；是以明代吴门画派领袖沈周的重要作品《东庄图》，作为努力以当代文人的视角来体现中国艺术精神中的气韵与生气的个展；是寻找中国传统文化与文人情怀归于精神家园心路之“东庄”。长期以来我坚持走非常个人化的创作道路，喜欢以...
1047 美术理论美术常识艺术科普艺术杂谈
没有内容的人：最诡异之物[图文]

没有内容的人——最诡异之物THEMANWITHOUTCONTENTTheMostUncannyThing文/吉奥乔·阿甘本译/杜可柯引言：从本期开始，《理论前沿》栏目邀请杜可柯女士为我们翻译吉奥乔·阿甘本(GiorgioAgamben)《没有内容的人》(TheManWithoutContent)一书。这本书最早出版于1970年，如今重读却...
831 美术趣闻艺术评论美术理论艺术知识
肖恩·斯库利：灵魂的瓦工[图文]

肖恩·斯库利：灵魂的瓦工肖恩·斯库利(SeanScully)用花来比喻自己，作为70岁的老人，尤其是被称为“战后抽象主义绘画中最重要的大师之一”，在旁观者看来，乍看显然有些不合适的。“你想做一朵花还是蜜蜂，如果想做蜜蜂你就来错地方了。如果你做一朵花虽然不能够飞翔，但是你有一种吸引力，而且能够引发其他人很强烈的需求，这就是花的本质...
454 美术教学美术文摘艺术理论艺术知识
潘欣信：东方意境在油画上的开拓[图文]

宋卫东笑春风160×240cm油画宋卫东，1982年毕业于曲阜师范大学美术系油画专业，现为山东工艺美术学院教授，山东油画学会会员。宋卫东的作品，吸收了中国文人画写意的传统，把写意的因素应用于油画当中，在绘画表现上融会贯通了油画与中国画的不同语言，使绘画上升到意象表达语言状态，不拘泥于形似注重表达感情。宋卫东的作品追求东方绘画意境在油画表现上的体现，这与吴冠中老师的作品其理相同，这是因...
645 美术理论美术常识艺术科普艺术杂谈
台北故宫专家：文物不是商品是文明的载体[图文]

台北故宫专家：文物不是商品是文明的载体17日上午，台湾学者嵇若昕将在哈尔滨润福文化养老中心进行“台北故宫国宝密码”讲座，这是“润福大讲堂”的第三次讲座。嵇若昕是台大历史系文学学士、台大历史研究所中国艺术史组文学硕士、曾任著名画家张大千的私人秘书，并出任台北故宫登录保存处处长、安全管理处处长及器物处处长。长期从事故宫器物典藏、征集与研究工作，曾策划...
1940 美术趣闻艺术评论美术理论艺术知识
藏巧守拙、大智若愚[图文]

贾平凹代表文坛的一种“响动”，好像多年来都是这样的，贾平凹自己不弄出点“响动”，文坛很寂寞；文坛上的那帮人，如若不把贾平凹整出点“响动”，就会憋得难受。然而，面对偌大的文坛，贾平凹的任何一次“响动”，都让评论界在赞美、批评之余，最后又完全陷入一种思维上的迷茫与混沌，无奈之下，有人只好冠之曰&ldquo...
1971 艺术理论艺术常识美术科普美术文摘
西藏之美何处寻？[图文]

古冰作品《朝着喜马拉雅》记得多年前进藏时是那般好奇与惊喜，但随着岁月的流逝内心也不免惶恐，自问西藏的美是什么，你找到了吗?西藏是世界上最高的地方，是接近天最近的地方。这里有雄伟峻峭的高山，这里有最美的湖泊，有成群的牛羊和漫步在高原的野生动物，有热情豪迈的藏族同胞，有美丽的建筑群;在这里我们可以俯瞰大地，可以纵横河川，急流和大风鼓舞起我们的意志，在天、地、生灵之间构成了一整套完整的造型空间。...
1749 艺术理论美术知识美术文摘美术评论
鲁明军：许多批评家根本不懂艺术[图文]

鲁明军今天，视觉的生成机制不再是单一的道德训诫或政治宣传工具，也不再是纯粹的审美诉求或形式建构，而是一种多歧化的视角和进路。它可能源于对视觉性的探索和实验，可能源于某一社会政治事件，可能源于日常生活实践，可能源于对自然社会生态的反思，也可能源于对现代科技的好奇和迷恋，甚至源于某一具体的知识或理论等等。更多时候，我们习惯将这样一种艺术状况统称为“视觉文化”。它不仅改变了我...
1351 艺术理论艺术常识美术科普美术文摘
从台北故宫坠马髻颈枕火爆引发思考[图文]

台北故宫坠马髻颈枕最近，台北故宫博物院推出的“坠马髻颈枕”又在网上掀起热潮，网友纷纷被其独特的创意吸引，关注起这种始于汉代的发型及其背后的历史文化。前有康熙亲笔“朕知道了”胶带，后有“坠马髻颈枕”，原本被动等待参观和了解的历史文物得到了新的生命力。自从有了社交网络，人们更喜欢以调侃的方式看待事物。台北故宫博物院抓住年轻人...
473 美术理论美术常识艺术科普艺术杂谈
非凡气度，书行笔端——朱非老师及其书法漫议文[图文]

在惠州合江楼首层进门处，原有一块屏风，上面镌刻着苏东坡《寓居合江楼》诗“海山葱昽气佳哉，二江合处朱楼开。蓬莱方丈应不远，肯为苏子浮江来......”是清人集的苏东坡字组成。细细品味，浩然之气直面而来，可想当年苏东坡展开纸笔，诗词句字如浩淼之水，奔腾于胸，运腕走笔，一气呵成。去年初秋，我第一次到鲁迅中路春波弄绍兴书画社，当我还未曾走进去，就即刻被大厅内悬挂的一幅对联&ldqu...
560 美术理论美术常识艺术科普艺术杂谈
融汇中西涅磐重生——汤卫明其人其画[图文]

西部画家汤卫明我早就有为汤沐（汤卫明笔名）先生写点文字的冲动，开始我觉得很容易，但真正想动笔时，却犯起难来。自认为容易是因为我和他相识十年有余尽管各自都忙，但也时常电话联系，总感觉他颇为用功，也不便打扰。偶有相约，也与他话头颇合。每当看到他的新作，都有一种“时别三日，当刮目相看”的感觉。我对中国画一知半解，甚感惭愧，但汤沐先生总是谦和地拿出他的新作让我一一过目，他那种儒...
517 美术理论美术知识艺术科普艺术常识
画家朱新建壮年力作将亮相曾被雪藏二十年[图文]

被称为“新文人画”的代表人物今年2月因病去世的画家朱新建的作品曾在今年春拍时带动一股“朱新建”热，在秋拍即将拉开大幕之际，朱新建的又一批作品在京再掀新热潮。日前，“色·非色——巴黎时期的朱新建作品展”在荣宝斋开幕，展览推出一系列朱新建创作高峰期的经典之作，而这批作品将作为荣宝斋(济南)...
1820 美术理论艺术理论艺术知识美术观点
正在生长生成的西藏艺术[图文]

德珍作品《精神富裕的村庄》（局部）朱洁树西藏，在中国现当代美术史上是一个永恒的主题，从吴作人到陈丹青，一批批艺术家登上高原，留下了经典的图景。而今，西藏热绵延不绝，面对“他人”的旁观、猎奇与描述，面对传统与现代的冲突，面对商业文化的渗透，逐渐成长起来的藏族艺术家如何寻找，并发出自己的声音？对西藏主题的关注是中国现当代美术史上一个独特的现象，从吴作人先生远赴藏区写生开...
579 美术趣闻艺术评论美术理论艺术知识
印象派画家莫奈：水的拉斐尔[图文]

莫奈作品《蓝睡莲》兰草■|对我影响最大的艺术品|在一本画册里，我浏览着欧洲名画，其中《蓝睡莲》的蓝色调和斑驳的画面，瞬间让我心动了。它不是轰轰烈烈式的感动，而是悄无生息地激起了潜在我生命里的情怀。在此之前，我一直在寻找一种热爱生命的方式，《蓝睡莲》给了我一个答案，那就是追求、永无止境地去追求，如名画呈现出来的至高无上的精神境界。《蓝睡莲》是印象主义绘画大师克劳德·莫奈晚年创...
1224 美术教学美术文摘艺术理论艺术知识
走出困境[图文]

童中焘平湖秋月22×25cm2004年中国水墨的材料一千多年来，仍然是传统意义上的笔墨纸砚，变化不大。而单单是架上的、纸本的绘画无法满足对现今文化语境的表达，那这新要求就刺激了新方法的出现，首先，作为东方文化的象征性的符号和材料，宣纸和墨成为当代水墨画的基本要素被创造性地转移使用，艺术家仍然使用宣纸和墨，但是从平面转移到立体，从绘画转移到装置，这些“水墨画”从...
245 美术理论艺术理论艺术知识美术观点