依山伴堂，臻于宋韵[图文]

时间 : 01-28 投稿人 : 幼幼点击 : 次

依山堂，依山傍水，穆坐华堂。有品瓷器臻于“宋韵”，宜赏、宜品、宜用。日日伴君生雅致，回味无穷。

依山伴堂，臻于宋韵 | 陶瓷知识

宋韵之色

一抹青色含深情

“宋韵”代表之色，非青色莫属，带着几分淡泊、简约，脱胎于凡体，而臻于空灵。

依山伴堂，臻于宋韵 | 陶瓷知识

在中国最古老的书里，青色是五大色彩之首(青赤白黑黄)，东方谓之青，也寓意着美好的到来。宋官窑色即为青色，有别于其他时期瓷类的鲜亮张扬，将淡雅做到极致，在简单平淡之中显出了似道的深远意蕴，沉醉其中。

青色，并不容易得到。

从烧制上来讲，将铁元素的含量控制在1%—2.5%，都会产生青瓷，但欲求心中所想之青，很难把握。青色，又有着不同的层次，需要每个人从内心去体味。可以深沉凝重，可以天青宁静，也可以是葱茏难再……千百年来，无数雅客借着青色，展现着他们的心中所想，生活所望，世俗所盼。

依山伴堂，臻于宋韵 | 陶瓷知识

钧窑的青，很特别，不是单一的青，而是五彩斑斓的“青”，“入窑一色，出窑万彩”，就像是依山堂把美交给了想象力和时间，有了更多的期待。

这种青色蕴含着极致的朴素与平淡，正如庄子所言：“素无不有也，朴而天下莫能与之争美。”更是将朴素和哲学相关联，上升到天地的高度。“淡然无极而众美从之，此天地之道，圣人之德也。”

如今，我们站在历史的岸边，体味着古宋瓷，如何给岁月、文明以青。也揣摩着依山堂之宋韵，常怀青之希望。

宋韵之形

在似与不似间藏趣味

依山伴堂，臻于宋韵 | 陶瓷知识

大象无形，大音稀声。须知天地无形，然可孕育万物和生命!宋瓷、宋画，宋词，凡一切创造，从自然中得造化，又返璞归真。

即不拘泥于物象外在的形象，追求一种核心的意象美学。以宋韵为核心的宋画、宋瓷，宋词皆如此。

宋人之画，爱写意，不追求形似，而追求“形”的空灵、静寂之美，追求“意”中所涌动的脱略形迹的主体意志。而造境与写意又是分不开的，山水体画江天，写百里山，作的是清旷平远之景，追求的是“声外之音”、“画外之象”的天地境地。在哲思的抽象性中蕴含着令人味之不尽的美学意蕴。

依山伴堂，臻于宋韵 | 陶瓷知识

宋瓷，堪称中国美学的顶峰。妙在形之极简，单色釉为主，如春日薄雾、如春水出生，如江南三月的拂堤春晓。才给了无限想象的空间。如水仙花盆，看起来有点素，却很美，没有一点多余的火气与点缀。

依山伴堂，臻于宋韵。钧瓷品牌依山堂，致敬宋瓷，生活中有了依山堂这样的器物，便多了可俯视拾的欢喜和温柔。

宋韵之味

雅致与世俗成大美

依山伴堂，臻于宋韵 | 陶瓷知识

所谓大美，必是洗尽铅华，平淡悠远。束之高阁的艺术，能做到雅致与世俗共存，才是大美。宋韵之美，就在于这种既有居于庙堂之高的底气，又有融入烟火人间的亲和力。

千古名画《清明上河图》，随着这幅传世之作徐徐打开，勾栏瓦肆、店铺林立、饮食小吃、百戏艺术，生活气息扑面而来，流淌出的宋代生活是鲜活的，是雅与俗共存的。

依山伴堂，臻于宋韵 | 陶瓷知识

宋式生活就是雅的代名词，“烧香点茶，挂画插花，四般闲事，不宜累家”，茶酒花香之器在宋代各有专用，器物，便成了另一个流传于世的宋代标签。万贯家财，不及宋纸一张，宋瓷一片”。宋代“五大名窑”——汝官哥钧定，无不体现着繁华盛世的清澈素雅。

依山伴堂，臻于宋韵 | 陶瓷知识

抚琴、调香、赏花、观画、弈棋、烹茶、听风、饮酒、观瀑、采菊、诗歌、绘画......“美”是宋代文人生活中必不可少的平常事，日常交谊即生活基础。兼备大俗与大雅，生活在宋代，不“美”也难。而今天与宋朝的连接点，恰巧是一种“生活美学”。大朴若拙的“侘寂之美”“匠人精神”，都能在宋代器物中找到源头，而宋的极简风格，又能和当代艺术精神相契合。

今日，我们能从宋朝学到的，可能并不仅仅是“雅俗共赏”的宋代美学，也并非是独特诗意的审美概念，而在于如何让“美”融入生活，创造属于自己的“生活美学”。

依山伴堂，臻于宋韵 | 陶瓷知识

雅与俗，两个看似不相容的风格却完美融合在了宋朝社会，这恰恰也是“宋韵”最迷人的地方——雅俗共赏。

依山伴堂，臻于宋韵 | 陶瓷知识

窑工不知道何处去，山水依旧笑春风。

依山堂致敬宋韵，重拾青色，在我们这个时代重新上演另一种风雅。

依山堂钧窑，坐落于人杰地灵，钟灵毓秀的河南省禹州市神室古镇，窑厂位置得天独厚，位于北山之畔。古人云“仁者乐山，智者乐水。仁者。山也。依于仁，游于艺，方可成于器。

今依山堂，依山采韵，钩缘天下，以钧会友，广结善缘。钧瓷以独特的窑变工艺，釉色无双征服世人，名扬海内外。

依山堂钧窑不断专研，守正创新。以发扬，传播钧瓷文化为已任。在钩瓷茶器上，依山堂致力打造纯原矿的钧瓷茶器，不断瑞摩古人对宋钧天蓝釉的意境，融合当下思维，把富含人生哲理、道法自然的钧瓷之美融入器物中，使钧瓷茶器小中见大，器中有乾坤，映现出钧瓷的沉稳大气，温润如玉之质感。

依山伴堂，臻于宋韵 | 陶瓷知识

标签陶瓷陶瓷欣赏陶瓷作品鉴赏

上一篇：器道瓯窑美丽绽放[图文] 下一篇：金元柴烧：盛世祥龙惊鸿一尊[图文]

北宋汝瓷何以称五大名瓷之首[图文]

汝瓷，中国五大名瓷（汝、官、钧、哥、定）之一，因产于汝州（临汝旧称）而得名。宋代被列为五大名瓷首。被钦定为宫廷御用瓷。其特点是：造型古朴大方、土质细润、坯体如侗体、其釉厚而声如擎，明亮而不刺目。汝瓷其釉如“雨过天晴云破处”，“千峰碧波翠色来”，土质细润，坯体如侗体其釉厚而声如擎，明亮而不刺目，具有“梨皮、蟹爪、芝麻花”之特点，被世人称为“似玉、非玉、而胜玉”。汝瓷以名贵玛瑙为釉，色泽独特，有“...
1613 陶瓷陶瓷图片陶瓷作品鉴赏
明代瓷片上的“芭蕾舞僧”[图文]

上帝把人分为男女，何时开始性别的位移？古时女装男扮——祝英台、花木兰，还有《拉郎配》中的奶油小生阴错阳差地男装女扮，鬼使神差地成就了美好的啼笑姻缘！曾几何时，泰国出现了“人妖”——以此广泛宣告了人的性别划分的破产。如今，男不男、女不女竟成为时尚，造就了“粉丝”、追星族成千上万……文娱舞台上热门的“反串”，让观众前俯后仰、笑翻了天。今天为了图大家一乐，俺也让多年珍藏的明末青瓷片——“芭蕾舞僧”上演乾...
916 陶瓷陶瓷欣赏陶瓷作品鉴赏
明民窑绘有开光图案的青花盘被欧洲称为克拉克瓷[图文]

明万历青花松竹梅小罐明万历青花松竹梅小罐此器高14厘米，口径7.5厘米，足径9.3厘米。肩部青花锦地开光内分别铭“福”、“寿”、“康”、“宁”文字，主题纹饰绘松竹梅，并于纹饰内暗藏“福”、“禄”、“寿”三字。这种以花枝盘绕成字的装饰方法，嘉靖时已出现，万历、天启年间习见。嘉靖、万历两朝，涌现出许多种边饰上的新花纹。瓷绘图案也更加多样，不仅有各种龙、凤、孔雀、云鹤、狮子、莲子、莲池、鱼藻、花鸟、花果...
1965 陶瓷陶瓷科普陶瓷作品鉴赏
漫谈明清两代的青花山水瓷器[图文]

青花瓷与山水画是中华艺术文明历程中两门辉煌的艺术。关于青花瓷的起源，学术界虽然存有不同的界定，但青花在元代已发展成为一种较为成熟的釉下彩品类应是没有争议的事实。青花瓷与山水画在其各自的发展中又相互借鉴影响，并终于在明清之际得到真正的结合。明代是中国制瓷业的又一个全盛期，青花瓷的生产达到一个高峰。不仅工艺与器型发展到一个较为完备的阶段，装饰风格也同样异彩纷呈。元代戏剧的新兴和繁荣使人物故事成为艺...
1685 陶瓷陶瓷知识陶瓷作品鉴赏
名瓷详解：景德镇四大传统名瓷[图文]

明永乐《青花瓷花卉纹扁壶》青花青花瓷属釉下装饰品种。其瓷胎骨细腻，晶莹柔润；其花，清新明丽，幽静雅致；其釉，光亮洁净，白中泛青；其色，青翠欲滴，永久不褪。该瓷一向被人们誉为“人间瑰宝”，居景德镇四大传统名瓷之首。青花始创于元代，至明代已臻成熟，分别创出了“宣(德)青凝重、成(化)青雅致、嘉(靖)青幽清”的独特风格；清康熙、雍正、乾隆年间，青花瓷器器型更为复杂，装饰更为丰富。青花工艺多种多样，常...
1692 陶瓷陶瓷图片陶瓷作品鉴赏
孔雀蓝釉：那一抹雨过天晴的惊艳[图文]

孔雀蓝釉是一种美丽的色彩釉，其釉色之名称是以孔雀羽毛为标准，釉色偏绿的称孔雀绿，釉色偏蓝的称孔雀蓝，也有人称之为“法翠”、“法蓝”等，孔雀蓝釉是以铜元素为着色剂，烧制后呈现亮蓝色调的低温彩釉。釉光华丽，品种丰富多彩，而且在此基础上又发展成了法花，大大丰富了中国陶瓷品种。纯净辽远丝路生辉清初·孔雀蓝锥拱蕉叶夔纹觚　　台北故宫博物院藏“孔雀蓝釉”属于西亚地区的传统釉色，其制品在唐宋期间的商贸往来时...
1291 陶瓷陶瓷知识陶瓷作品鉴赏
艺术瓷与日用瓷：别以为现代瓷都是便宜货[图文]

清末的民窑瓷器现代瓷器，从何时成了赝品代名词？瓷器收藏，是收藏行业影响比较大的一个门类，也是最为老百姓（603883，股吧）认可和关注的门类。早年间各种潘家园捡漏儿的故事，也多数是发生在瓷器之上。柴米油盐酱醋茶，老百姓们的生活处处都离不开陶瓷制品，甚至有些陶瓷制品会传承几代人。所以，当发现这样的老瓷器居然能让人一夜暴富时，人们的价值观一下子就被颠覆了。旧瓷器或者古瓷，一下子就成了瓷器收藏的代名词。...
411 陶瓷陶瓷作品陶瓷作品鉴赏
谢东的褶皱陶瓷艺术作品欣赏[图文]

谢东，陶瓷设计师，目前驻在北京。她的陶瓷设计专注于实验性和探索创新的形式和工艺为特色，基于陶瓷的特性模拟纸张或者有机的自然肌理，在这个方向上进行了很多年的探索，现在已经推出很多系列的作品，同时也拓展了设计的种类，从桌上餐具到灯具，艺术品等都用其独特的陶瓷设计语言来诠释自己的艺术观念。...
736 陶瓷陶瓷知识陶瓷作品鉴赏
老紫砂升值潜力大有可挖？[图文]

康熙朱泥壶随着新紫砂泡沫的破灭，开始有越来越多的藏家对老紫砂投以关注。有人认为，诞生于紫砂艺术最巅峰的明清老紫砂，其艺术性远超当代的新紫砂。但也有人认为，无论从文化含量还是技艺水平来衡量，大部分的老紫砂不见得比新紫砂更好，更何况老紫砂完整器少，赝品又太多，鉴别难度特别大，实在不适合大部分藏家介入。对紫砂的收藏而言，“岁月”究竟是魅力还是迷障？今天我们请来三位业内的专业人士，为读者指点迷津。正方老紫...
1372 陶瓷陶瓷资料陶瓷作品鉴赏
唐黄堡窑黑釉剔刻花填白花卉纹壶鉴藏[图文]

唐黄堡窑黑釉剔刻花填白花卉纹壶楼钢说古陶瓷之十一本栏目摘选自著名古陶瓷鉴赏家楼钢的著作《中国古陶瓷鉴赏手册》，为读者提供了一种阅读古陶瓷的方式。小唇口、直颈、修长腹、平底；肩上有鋬与口相连，另面出短直流，流下采用剔刻花填白形式饰花卉纹；通体施黑釉，釉层近底，釉色略带酱色，为唐晚期物。镶嵌瓷和青釉白彩瓷是晚唐时期陕西黄堡窑特有的产品，其中镶嵌瓷就是人们通常称呼的黑釉剔刻花填白彩瓷。其加工方法是，先...
1878 陶瓷陶瓷资料陶瓷作品鉴赏
吉州窑复烧：重现世间的黑瓷神话[图文]

中国文物网讯（编辑王菲）吉州窑是我国古代著名综合性窑场，其历史十分悠久，创烧于唐，兴起于五代、北宋，极盛于南宋，入元以后逐渐衰落，直至元末终烧。吉州窑的延烧时间约600年，正是这600年，铸就了中国陶瓷史上的一段辉煌篇章。吉州窑烧造品种众多，以黑釉瓷著称于世。剪纸贴花和木叶贴花是吉州窑的两项特出的工艺，正是这两项工艺，使得吉州窑在中国陶瓷史上占有独特的地位。在停烧数百年之后，吉州窑的窑火能否延...
240 陶瓷陶瓷图片陶瓷作品鉴赏
稀有珍品瓷器：唐代“花釉瓷”鉴定要点 [图文]

故宫博物院藏唐代鲁山窑花瓷腰鼓，长58.9cm，鼓面直径22.2cm　　唐代花釉为钧窑前身，故也习称为“唐钧”、“唐花钧”。它是以黑釉或黄釉为底釉，上施蓝斑、褐斑、月白斑的多层施釉装饰的一种高温陶瓷釉色，在装饰效果上与唐三彩有异曲同工之妙。它以斑斓的色彩，反映出气势磅礴的盛唐文化艺术。河南鲁山窑、黄道窑、禹县窑、内乡窑，陕西耀州窑及山西交城窑均有生产。其造型有壶、盘、罐、花浇、腰鼓等，尤以罐类最多...
1297 陶瓷陶瓷作品陶瓷作品鉴赏
老窑瓷：宋代五大名窑钧窑瓷器[图文]

中国钧窑瓷器艺术研究者丁建中先生从中国瓷器窑口、釉下彩及窑变讲起。他说，由于历史原因，钧窑瓷器精品传世不多，形成了市场价格逐年攀高的趋势，在钧窑仿制品充斥市场的情况下，学习了解一些鉴定技法和掌握一些钧窑历史就成了收藏者所必备的知识。中国宋元时期北方瓷窑。在钧州境内今河南禹州市故名。为宋代五大名窑之一。亦称“均窑”、“钧州窑”。创烧于唐代兴盛于北宋经历宋金至元代。以后历代都有仿造。境内有窑地近一百处...
402 陶瓷陶瓷知识陶瓷作品鉴赏
首届中国（潍坊）古陶瓷文化节新闻发布会在京举行[图文]

新闻发布会现场人民美术网讯 5月20日上午，记者从首届中国（潍坊）古陶瓷文化节的新闻发布会上获悉，由中国文物保护基金会、山东省文物局、中共潍坊市委宣传部等单位联合主办，安丘市委宣传部、安丘市文广新局等单位协办，齐鲁酒地文化发展股份公司承办的首届中国（潍坊）古陶瓷文化节将在6月16日在山东潍坊齐鲁酒地文化创意产业园举办。发布会上，首届中国（潍坊）古陶瓷文化节的主办方、承办方对本届文化节筹备情况分别作...
1975 陶瓷陶瓷图片陶瓷作品鉴赏
景德镇窑的釉有4个要素[图文]

图1，清光绪粉彩花盆，高19厘米，南京博物院收藏。景德镇窑的釉有4个要素，即釉果、釉灰、着色剂和助熔剂，它们需要人工配比。有的北方窑口，例如磁州窑的釉不用配比，用水将邯郸当地的一种泥土调匀即为釉。景德镇窑行话将粉碎得很细的优质瓷土称为釉果，它专门为配釉而制。釉果加水搅和成泥浆，再配入釉灰、着色剂和助熔剂而成釉浆。釉灰的制作方法是先将石灰石块置于石灰窑中烧成石灰，再用适量的水使之水解成氢氧化钙，然后...
873 陶瓷陶瓷欣赏陶瓷作品鉴赏