巴黎画派：无法左右画坛那就做自己好了[图文]

时间 : 04-23 投稿人 : Yule 点击 : 次

巴黎是现代艺术的摇篮，19世纪后期至20世纪前期一个个惊心动魄的艺术运动都在巴黎诞生。印象主义、野兽主义、立体主义、超现实主义都是以巴黎为起源地，甚至意大利的未来主义、德国的表现主义、俄国的构成主义和荷兰的风格派艺术运动也无不以巴黎为出发点。

除上述艺术流派外，巴黎画坛上还有一部分不参与任何流派的艺术家们。他们虽然力量相对薄弱，左右不了画坛的发展，但是却都能够顽强地保持自己的艺术风格和个性，对20世纪艺术世界的繁荣产生重要的贡献，有人以“巴黎画派”的来概括这些画家，这个所谓的派别在20世纪20至30年代到达顶峰。

然而“二战”爆发，整个世界经过重新洗牌，至1945年后，巴黎迎来了一段艺术复兴时期，涌现出一批组织松散的非表象派画家，抗衡纽约画派及美国抽象表现主义。巴黎再度成为全球文化中心，吸引了来自世界各地的画家，进而重塑了这座城市的标志性艺术景观，多位卓尔不凡且风格迥异的画家承袭了“巴黎画派”的精神，组建里第二巴黎画派，并在1944年8月巴黎解放后渐露锋芒。

巴黎画派：无法左右画坛那就做自己好了 | 艺术市场

展览现场

近日，在香港维尔潘画廊(VILLEPIN)举办的《来苏之望-新巴黎画派》聚焦于二战后蜚声国际的第二巴黎画派，展出其领军人物的重要作品。画展精心挑选展出维克多·布牢纳、尼古拉·德·斯塔埃尔、让 ·杜布菲、让·弗特里埃、汉斯·哈同、拉迪斯拉斯·基依诺、乔治·马修、让-保罗·里奥佩尔、塞尔日·波利雅科夫、彼埃·苏拉吉以及赵无极等名家在1940年代至2000年代期间完成的作品，其中，赵无极正是该艺廊于3月举行揭幕展的主题。

展览旨于讲述每一位艺术家的故事、了解他们之间的深厚关系；探索他们的相同经历和共同面对的挑战究竟如何影响他们的思考、生活及创作模式，乃至对绘画的追求，以及如何看待表象对抽象这一核心议题。

首先，第二巴黎画派在创作上的共同点体现为追求自由的创作态度。战后重燃的巴黎艺术圈，更加注重视觉语言的自由果敢，在画布上则以速度、运动和冲击来表达。以乔治·马修（Georges Mathieu，1921-2012）的画作为例，画面右侧猩红色的视觉刺激像刺进画布一样充满暴力，而左侧白色部分留有古典主义圆融浑厚的风格韵味，二者在颜色和形状的鲜明对比下呈现出如题般无声的控诉。

巴黎画派：无法左右画坛那就做自己好了 | 艺术市场

波哥大儿童对死亡突击队的无声控诉乔治·马修， Georges Mathieu，1989年帆布油画，342 x 152厘米，维尔潘画廊（Villepin）画廊所有

其次，对光线的操纵成为第二巴黎画派关注的重点。

维尔潘画廊收藏的赵无极1963年的作品《05.06.63》中，艺术家对于光线的操纵在有限的媒介中达到了一种抽象禅融的境界，乍看抽象，细品时发现通过光线的运用构筑起一种似是自然现象的绘画图景。

尼古拉斯·德·斯塔埃尔（Nicolas de Stael，1914-1955年），俄裔法国画家在维尔潘画廊(VILLEPIN)出展的作品“Pot a raies“，展现了他用调色刀涂抹浓厚色彩块的精湛技术，以及高超的颜色混搭技巧，从而制造了⼀种明亮、和谐的光之感。他认为抽象画无需抛弃物体自然形态，对光、色彩、空间都有很多探索。

巴黎画派：无法左右画坛那就做自己好了 | 艺术市场

尼古拉·德·斯塔埃尔 Nicholas de Stael, Pot a raies, 1953年, 帆布油画, 130 x 89 厘米，维尔潘画廊（Villepin）所有

巴黎画派：无法左右画坛那就做自己好了 | 艺术市场

赵无极 Zao Wou-Ki, 05.06.63 1963年, 帆布油画, 130 x 90厘米，维尔潘画廊（Villepin）所有

最后，通过线条、色块、笔触、结构重新构建起的画面创造出了崭新的视觉语言。用调色刀涂抹浓厚色彩块的精湛技术，以及高超的颜色混搭技巧，从而制造了一种明亮、和谐的光之感。他认为抽象画无需抛弃物体自然形态，对光、色彩、空间都有很多探索。

巴黎画派：无法左右画坛那就做自己好了 | 艺术市场

1952年12月 3日皮埃尔·苏拉热 Pierre Soulages，1952年，130x162厘米，维尔潘画廊（Villepin）所有

以黑画（BlackPainting）著称的百岁艺术家皮埃尔·苏拉热Pierre Soulages一生钟爱黑色，几乎在所有黑色画作中，他试图用不同的材质肌理和绘画工具在暗黑之中呈现流动的光感，将光线的作用在形同死寂的黑色之上发挥到了极致。

香港维尔潘画廊的展厅中，悬挂的画家创作于1952年的布面油画“1952年12月3日”不同于其他纯黑画作，运用黑色和金色的强对比将光感延伸，尤其是用大笔触在黑色色块与金黄交接处营造出的透光感调剂了整体构图，避免了大色块、粗线条与单一颜色结合容易产生的生硬，皮埃尔·苏拉热在战后法国的艺术界发展出了崭新的视觉语言，使他成为在莫奈、毕加索之外，法国目前在世最贵的当代抽象艺术家。

不同于其它的西方抽象艺术画家，深深浅浅的黑色元素或多或少地与中国水墨画的形态相似，带给人一种似曾相识的东方水墨意蕴，因此他也被誉为最容易为东方所接受的抽象艺术大师。

巴黎画派：无法左右画坛那就做自己好了 | 艺术市场

赵无极 Zao Wou-Ki，Saint Tropez, 2008，数码打印，94 x 100厘米，维尔潘画廊（Villepin）所有

展览上，旅法华裔画家赵无极自然成为人们关注的一大亮点。赵无极与‧德维尔潘家族的渊源由来已久，2020年适逢无极先生诞辰百年，在香港有以“第二巴黎画派”为展览主线的油画群展，上海则以「一世纪・思无极」的回顾展呈献其于1950年代至2010年代创作的印刷与石版印刷领域之佳作，将分展出赵氏在艺术生涯中不同阶段创作，合共二十多份石版印刷及大型印刷珍品。

多米尼克‧德维尔潘与潘雅德父子二人秉承对艺术的热忱，首先身为藏家，而后建立Villepin画廊服务于收藏家，在给中青年藏家的一些建议时，他们强调艺术品不止于物品，所以收藏行为不能单单停留在技法观察和时下的心境，而是作为⼀种世界语言去反思社会与历史，从而为家人后代留下看向未来的回忆。

巴黎画派：无法左右画坛那就做自己好了 | 艺术市场

图片由维尔潘画廊提供

正如赵无极在一生创作中融入的两种传统——酣畅淋漓的油彩下所蕴含的东方意韵一样——无论东方或西方人都能读出其中的感动，所以真正的艺术无国界，它用流淌在画布上的世界语言与每一个伫立画前的人交谈。虽然我们身处不断变化的世界之间，却也存在极大的共鸣，只是有时过分强调了东西差异。

展讯信息

香港

「来苏之望-新巴黎画派」

展览日期：2020年11月23日至2021年4月23日

香港中环荷李活道53-55号地下至三楼

上海

「一世纪・思无极」2020年10月23日至2020年12月31日

展览日期：2020年10月23日至12月31日

中国上海市黄浦区九江路111号外滩111艺术空间

标签艺术评论美术趣闻艺术美文美术百科

王锐，用热烈豪放的笔触，绚烂明快的色彩，让热带雨林魅力独具[图文]

著名油画家王锐王锐，海南文昌人，1972年生。现为海南省美协副主席兼秘书长，中国美术家协会会员，中国油画学会理事，海南省南方美术研究院院长，湖南师大中国南方油画山水画派研究院副院长兼秘书长，北方油画院副院长，北京中国写意油画研究院研究员，海口市美协主席，海口市文化艺术传播研究中心副主任、国家一级美术师，享受国务院特殊津贴专家，海南省领军人才，海南省有突出贡献的优秀专家，海南省“515人才工程...
1354 美术资料美术科普美术评论美术常识
清宣统醴陵瓷花卉纹瓶鉴赏[图文]

清宣统醴陵瓷花卉纹瓶鉴赏尺寸：高30厘米估价：RMB600,000-1,000,000成交价:RMB2,645,000款识：大清宣统三年湖南瓷业公司清宣统醴陵瓷花卉纹瓶鉴赏(局部)说明：明清两代是中国彩瓷高度发展时期，彩瓷的迅猛发展为中国的瓷业史增添了新的篇章。其中就“五彩”而言，经常提及的是“釉上五彩”和“青花五彩&rdq...
1245 艺术科普艺术常识艺术杂谈美术观点
陈子庄：真率简劲赋丹青[图文]

陈子庄（1913—1976），现代画家。原名富贵，字子庄，后以字行，号南原、下里巴人、石壶等。四川荣昌人。自幼习画，早年在成都等地卖画，受齐白石、黄宾虹启发。中年生活坎坷，仍作画不辍。1988年在中国美术馆举办遗作展轰动画界。擅长山水，多写农家小景，逸笔草草，奇趣横生，耐人寻味。亦能花鸟。曾任四川省文史馆研究员、四川省政协委员。代表作有《山深林密》《秋山如醉》《溪岸图》等。著有《石壶...
1893 艺术科普艺术常识艺术杂谈美术观点
汪寅仙：规避紫砂投资风险首看作者[图文]

汪寅仙14岁便开始学习紫砂陶艺，好学精进，17岁已成为紫砂工艺厂的辅导老师。数十年的创作经验，使其拥有精湛的制壶功夫和对紫砂泥性透澈的了解，至今作品已逾百件，常获选为国家礼品，出国参展并受国家博物院收藏。在紫砂壶投资不断升温的市场背景下，汪寅仙提醒投资者，并非所有紫砂壶都具有较好的升值潜力，因此收藏一把紫砂壶首先要对其作者的艺术态度、水准、作风作全面的了解，方能尽可能地规避投资风险，从而将紫砂...
892 艺术市场美术理论美术学术美术知识
周韶华：用生命探寻艺术与民族之魂[图文]

周韶华中国画历史悠久，与中国书法一起是中华文化的灿烂之花，是我们民族永远值得自豪的艺术瑰宝。它在创作上重视构思，讲求意在笔先和形象思维，注重艺术形象的主客观统一，体现了中华民族传统的哲学观和审美观。作为新时期中国画创新先行者之一的周韶华，无论在艺术实践中还是在艺术理论创新中，都为中国水墨画的发展做出了有益探索。周韶华，1929年10月出生于山东荣成，现居湖北武汉。1941年参加中国抗日战争，...
1665 艺术市场美术理论美术百科艺术百科
锁上春秋日军侵华锁具大系珍藏献礼抗战胜利70周年[图文]

图一：（簧片锁）伪满洲国各个局所用铜锁（全部带有各局专用标识）。图二：（簧片锁）铜锁具的背面正下方全部带有相同的款识“东京岩田製”。图三：（簧片锁）非常罕见的侵华日军用于专列火车上，运送军用物资货箱锁。至今全国暂且只发现两把（都有本人私藏），这是其中一把。图四：侵华日军用于专列火车上，运送军用物资时的照片，在日本的朋友帮忙从侵华日军老照片中截图，请注意照片中间上方的货箱上‘鸟头’图案，与图三铜...
1963 美术资料美术科普美术观点艺术评论
张择端、仇英、陈枚都画《清明上河图》有啥区别[图文]

宋本《清明上河图》：送碳（图1）宋本《清明上河图》：出行（图2）宋本《清明上河图》：踏青（图3）说到清明书画，《清明上河图》是必赏的经典。一提《清明上河图》，大家脑海中浮现的肯定是宋代张择端的那幅长卷作品。但是，张择端的《清明上河图》是最早的本子，明清时期受张择端影响画的一系列《清明上河图》的本子存世者有百本之多，藏在博物馆的大概有四五十件。与其说《清明上河图》是一件作品，不如说它是一种绘...
1483 艺术评论美术趣闻艺术美文美术百科
中国当代人物画名家：柒万里[图文]

【艺术简介】柒万里，男，号苗人，广西桂平人,教授，原广西艺术学院设计学院院长、设计学一级学科带头人。现任中国美术家协会会员、广西文史馆员、中国西部研究与发展促进会西部书画院副院长、广西工艺美术协会副理事长、漓江画派促进会总策划、广西美术家协会艺术顾问、中国—东盟艺术研究院院长、新岭南书画研究院院长、广西民族书画院副院长、中华文化促进会广西分会常务理事、中国经济文化交流协会广西第三届委员会常务理...
540 艺术常识艺术杂谈美术评论美术常识
走向世界的苍松画家禹化兴[图文]

【艺术简历】禹化兴,(1936-)中国美协会员,中央文化部、中国美协联名聘任的中国第七届、第八届全国美展评委。郑州美协名誉主席,郑州市中国书画家协会荣誉主席,郑州大学名誉教授。作品涉及国画、油画、水粉、雕塑等多门类,在中国美协举办的全国美展中两次获全国一等奖、两次获全国二等奖。1989年起开始潜心画松,1994年起以松作领衔发起《世界和平书画展》世界巡展,24年来每年走进一个国家,先后在中...
213 艺术理论艺术知识艺术科普美术学术
大千画派：“门徒三千” 个个画功一流[图文]

叶浅予先生曾有诗曰：“大风门下士，画迹遍寰中。”这里的“大风”指的就是张大千和其二哥张善子两人共用的堂号--“大风堂”。当年张大千居住在上海法租界西门路169号的时候，曾收藏了一幅明人张大风的《诸葛武侯像》。张善子一向崇拜汉高祖刘邦，尤其喜欢那首《大风歌》，所以兄弟两人一致同意用“大风堂”作为画室之名。所以后来两人开堂收徒，传道授艺，所有男女弟子们皆被称为“大风堂门人”。“大风堂”具体有多少门人...
1077 艺术市场美术理论美术百科艺术百科
文化部非遗司副司长王福州：以系统思维创新遗产保护[图文]

传承与创新乃同一命题的两个方面。文化遗产保护以稳定、延续为最高旨要;强调创新，绝非抛弃传统，贬低传承，更非脱离传承本体放任自流、肆意而为。面对创新的时代，需要以系统思维创新遗产保护，包括系统思维的确立、传承体系的整体构建和保护方法的综合创新等。四川茂县羌绣构建传承体系是五中全会赋予文化遗产保护领域的重要任务。优秀传统文化传承体系是传承体系的重要组成部分，遗产保护是它不可分割的构成。文化遗产保护...
1387 艺术理论艺术知识艺术科普美术学术
“党旗飘飘”七一专辑：张艺华山水画艺术[图文]

张艺华河南内黄人。毕业于中央美术学院，中国画系，在李可染先生指导下学习中国画，现为中国书画印研究院常务副院长，中国美术家协会会员，中国书画名家网艺委会副主席，中国城市发展研究会专业艺术委员会常务副主席。作品入选中国画三百家展览并获中国美协举办...
1420 美术资料美术科普美术评论美术常识
漆器艺术家甘而可的创作：工匠精神源于内心的坚守[图文]

甘而可初中毕业后开始学做木工，同时还学习绘画、雕刻。1979年，他进入安徽屯溪漆器工艺厂，1985年又被调往屯溪工艺美术所，在这里他开始接触脱胎漆器。1999年，为了做“最好的漆器”，不惑之年的甘而可关掉了收入颇丰的古董店，转身投入到徽州传统髹漆技艺“菠萝漆”（又称犀皮漆）工艺的研究与制作。经过近30年的不断探索、创新和实践，他使犀皮漆、漆砂砚（一种以漆器制作而成的砚台）恢复新生，并重新焕发出...
1636 美术资料美术科普美术评论美术常识
屈健屈菁：新中国灾难主题美术创作的审美取向与艺术特征(组图)

本文刊登于《美术研究》2020年第3期摘要：新中国灾难主题美术创作突出体现了中国美术家在社会、民族与国家面对重大灾难性事件时所表现出的敏锐艺术洞察力、担当、情怀与思想的力量。与西方灾难主题美术创作强调个体感受，侧重反思与批判的价值取向不同，新中国灾难主题美术创作更加强调“国家意识”，强调艺术的正面引导与服务、教化功能，强调艺术家的社会担当与责任感，始终把如何表现抵抗灾难、战胜灾难，塑造英...
1163 美术教学美术文摘艺术常识艺术杂谈
媒体评政府铲除废墟涂鸦：无关艺术关乎安全[图文]

涂鸦墙上海市静安区康定路600弄拆迁基地废墟上的涂鸦突然走红，一夜之间又遭铲除。24日，涂鸦被拆也成为“两会”上一个热议的话题。对此，政协委员是有赞有弹。静安区相关负责人表示，康定路600弄动迁基地尚在拆除中，出于安全考虑，不建议前往现场围观废墟涂鸦。街头涂鸦是自由表达的艺术，不需要受固有理论或标准的束缚。它是城市的风景线，有时甚至是一个城市的文化符号。它给城市带来的是新鲜感和活力，而不是视觉...
371 艺术评论美术趣闻艺术美文美术百科